WABISUKEと色：伝統と越境のあいだで

by kataokatetsuya 2025年9月24日

色とは、文化の記憶であり、感情の余韻であり、時に思想そのものだ。
WABISUKEが紡ぐ色彩は、単なる装飾ではない。
それは、時代や国境を越えて響き合う「問い」なのだ。

たとえばこの〈立涌〉のがま口。
文様は平安の雅を宿しながら、色は北欧の静謐を纏っている。
黒の余白に浮かぶ青・白・緑の波線は、
日本の伝統色ではない。
けれど、どこか懐かしく、どこか新しい。

WABISUKEは、あえて「伝統色」に縛られない。
それは、色を“文化の記号”としてではなく、
“感性の橋”として捉えているからだ。

日本の色には、四季の移ろいや和歌の情緒が宿る。
一方、北欧の色には、光と影の静けさ、自然との距離感がある。
WABISUKEは、その両者を対立させるのではなく、
響き合わせる。
まるで異なる楽器が、ひとつの旋律を奏でるように。

色は、言葉よりも早く心に届く。
だからこそ、WABISUKEは色に哲学を込める。
「これは何色か」ではなく、
「この色は、何を感じさせるか」。
その問いを、商品を通してそっと差し出す。

伝統とは、守るものではなく、響かせるもの。
色とは、固定された記号ではなく、流動する感性。
WABISUKEは、そんな思想のもとに、
今日も新しい色を選び、古い文様に命を吹き込む。

それは、100年後も続くかもしれない「問い」のかたち。
そして、誰かの心に残るかもしれない「余韻」の色。