色彩的回忆：侘助对日本传统色彩的解读

色彩的回忆：侘助对日本传统色彩的解读

色彩有声音。
颜色有香味。
颜色是有记忆的。

日本的传统色彩是一面镜子，反映出自然、季节和人们内心的变迁。
“红梅色”给人春天的感觉，“青銮”则象征着雨后的宁静。
《黄落叶》歌颂了落叶的凋零之美，《靛白》则给人留下了雪的余韵。

它们不仅仅是颜色名称。
这些都是流传千古的“感性语言”。

WABISUKE 对这种色彩语言怀有深深的敬意，
我们敢于超越这个界限。
例如，Tachiwaku 钱包所用的颜色灵感来自斯堪的纳维亚的宁静。
通过在传统图案上叠加异国色彩，
它创造了一种新的“声音”。

这并不是对传统的反叛。
相反，这是让传统产生“共鸣”的尝试。

传统的日本色彩有时会具有封闭的美感。
由于其敏感性，如果您不了解上下文，可能无法传达。
这就是 WABISUKE “打开”色彩的原因。
通过叠加不同文化的色彩，
我们的目标是向尽可能多的人传达传统色彩背后的“情感”和“挥之不去的印象”。

例如，如果将北欧灰色添加到“青瓷色”，
寂静中孕育温暖。
如果在樱花色中加入斯堪的纳维亚薄荷绿，
希望在无常之中闪耀。

WABISUKE 的色彩总是带着疑问。
而不是“这个颜色是从哪里来的？”
这种颜色给你什么感觉？

传统的色彩是过去的回忆。
跨界色彩，代表未来的可能性。
通过让两者产生共鸣，
WABISUKE 编织出只有在当下才能诞生的美丽。

当100年后有人捡到它时，
一种可能让你感到怀旧的颜色。
或者也许你会觉得某种颜色“我不认识它，但出于某种原因我喜欢它”。

侘寂的色彩，是为了那份“余味”而存在的。